Aurélie BEN BAREK et Franck NOUBLANCHE

« Dubble »

Exposition du samedi 7 juin au dimanche 29 juin 2008
Vernissage le samedi 7 juin 2008 à 17 heures.

Aurélie Ben Barek crée par l’emploi quasi-systématique de la superposition, une nouvelle interprétation poétique de l’Architecture, ode à la ligne et à la couleur.

Frank Noublanche, artiste « Collecteur-Assembleur », nous interpelle avec ses sculptures, tableaux et collages, reflet ludique sur notre société, où l’influence de l’Art Brut, Africain et contemporain se mélangent pour aboutir à des œuvres baignées de sensualité, d’humour et de symboles.

Stan NOUREL et Jean-Louis BLANC

« Emotionisme » et « La côte nacrée »

Exposition du samedi 5 juillet au dimanche 27 juillet 2008
Vernissage le samedi 5 juillet 2008 à 17 heures.

A partir d’une technique gestuelle dynamique, les œuvres de Stan Nourel nous ouvrent des fenêtres vers la nature et le plaisir de vivre.

Jean-louis Blanc est un peintre des « ciels » de la Côte Normande, chère aux peintres de l’Estuaire. C’est un visuel et un coloriste qui sait capter la lumière du moment.

Philippe FERTRAY

« Small is beautiful »

Exposition du lundi 1er septembre au dimanche 21 septembre 2008
Vernissage le samedi 6 septembre 2008 à 17 heures.

Le travail de Philippe Fertray correspond à des prélèvements d’anecdotes intimes, de choses vues, aperçues même, et qui, consacrées par le tableau deviennent des icônes et célèbrent des évènements inconnus.
Son travail relève d’un imaginaire social du quotidien.

Lise DELAPLACE

« Silencio »

Exposition du samedi 27 septembre au dimanche 19 octobre 2008
Vernissage le samedi 27 septembre 2008 à 17 heures.

Lise Delaplace peut être considérée comme une artiste non figurative. Cependant il lui arrive de peindre des scènes et des personnages réels. Lise est une coloriste et elle espère suggérer et évoquer les émotions et les sentiments que lui inspirent la nature et les couleurs de la vie.

Armand Julien WAISFISCH

« Le temps de la mémoire »

Exposition du 23 octobre au 30 novembre 2008
Vernissage le 23 octobre à partir de 18 heures

Armand Julien Waisfisch est un peintre enraciné dans son histoire. Il est ici au service de l’invisible de nos souvenirs et de l’élaboration de ce qui fonde notre personnalité.
Sa peinture réussit à relier l’éphémère du quotidien à une représentation d’un éternel biblique mais avec toute la libération, cherchant l’imaginaire de l’homme ; sa propre liberté illustrant par là, sa capacité de refonder, d’inventer, d’explorer la vie comme le rêve ancestral de la terre promise : terre imaginaire d’ailleurs et d’ici.
(Meyer Sarfati)

« Cadeaux d’Art »

Exposition du 6 décembre au 31 décembre 2008

Pastels, peintures, sculptures, photos, etc…

A l’occasion des fêtes de Noël et de la Nouvelle Année, huit artistes ont créé à votre intention des œuvres originales à des prix très abordables (de 50 à 200 €).
La Galerie Dorem est heureuse de vous les présenter afin que vous puissiez offrir à vos proches et ami(e)s le cadeau UNIQUE et personnalisé qui ne s’oubliera pas.

Voici un petit clin d’œil que nos artistes récemment arrivés parmi nous vous proposent :

Aquarelle de Dora Ovadia
2008
18 x 23cm
encadré (120 €)

Vase (40 cm) de Patricia Ovadia
collage sur verre
(65 €)

Dora OVADIA

« Si Femmes »

Peintures, pastels, sculptures et présentation de son livre « Si Femmes »
Exposition du 10 janvier au 7 février 2009
Vernissage le samedi 10 janvier à partir de 17 heures

Dora Ovadia possède le talent qui lui permet de s'exprimer dans beaucoup de domaines. Elle écrase les pastels sur sa feuille et mélange avec délice les différents pigments. La sensualité qui s'en dégage nous donne envie de connaitre les modèles. Dora aime travailler la terre, lui donner forme. Qu’elle soit blanche, rouge ou verte. Elle la pétrit avec plaisir et jouissance.

Elle lui donne une forme humain et fait circuler la sève qui est en elle. C’est son échappée. L’émotion n’est jamais loin, elle est au centre de sa recherche. Dora c'est la joie de créer, de jouer avec les couleurs et les formes.

Susanna NAGY

« Gravures »

Exposition du 10 février au 24 février 2009
Vernissage le samedi 14 février à partir de 16 heures

Dès sa première exposition de 1984, on trouve dans l'œuvre de Susanna Nagy susanna.nagy l'expression de la féminité, en même temps qu'une intervention technique extrêmement rigoureuse, acquise et développée au contact de grands maîtres Hayter, Licata, Boll, Gosparini, mais aussi par un travail industriel, sur les matériaux et les supports, une approche d'ingénieur, en quelque sorte, comme celle de Calder. Pourtant très à l'aise dans les techniques de la figuration, elle a choisi délibérément l'abstraction à l'état pur, sans mélanger les genres. Il se dégage de ses œuvres un esprit monumental, même dans les plus petits formats, et sa plus grande œuvre qu'elle a mis 10 ans à réaliser, se développe sur plus de mille panneaux. Son œuvre est présentée dans 6 musées, des collections privées et a figuré dans plus de 30 expositions.

Tomoko K. OBER

« Peintures »

Exposition du 10 février au 24 février 2009
Vernissage le samedi 14 février à partir de 16 heures

Tomoko K. Ober de par ses origines orientales et ses expériences de vie sur divers continents, ayant enrichi d'influences multiples son travail artistique, a parfaitement assimilé ces sources d'inspiration polyfacetique. Ceci lui permet de donner une dimension plus large, véritablement cosmique à son œuvre picturale et à entreprendre un voyage en peinture qui la mènera à explorer les espaces sidéraux ouverts à sa soif d'absolu et à son imagination créatrice. Tomoko K. Ober est une " femme-pont" parfaitement adaptée à notre époque-charnière entre le 20ème et 21ème siècle, une artiste en marche vers les temps à venir....

Suivons-la!

Gladys JARREAU

« Jeu de métamorphoses »

Exposition du 28 février au 21 mars 2009
Vernissage le samedi 28 février à partir de 16 heures

Gladys Jarreau commence ses études artistiques aux Beaux-Arts de Lyon. Son geste rapide et sa vision synthétique ayant impressionné ses maîtres, on crée pour elle un prix de croquis. Elle se lance dans l'artisanat: fait des tissus peints pour des magasins, des grands couturiers, le théâtre, la télévision, des ballets…Après vingt ans d'artisanat de création, Gladys Jarreau s'initie à la gravure. On la rencontre en Bretagne, en Italie, en Grèce où, éblouie par la lumière, elle peint. On la voit ramasser des coquillages, une corde, une algue: un besoin vital de toucher et de conserver.Elle interroge la matière: son origine, sa substance, sa "lissitude", sa rugosité, sa transparence… Elle va vers l'"accord juste", puis passe à une autre recherche. La voici lancée sur le chemin du "recyclage du recyclage", voie infinie où des thèmes fantastiques, venus de la danse, des arbres, de la mer, du ciel, s'entrecroiseront sans cesse.

Jusqu'où nous emmènera-t-elle ?

«  Révélations »

Exposition du 4 avril au 30 avril 2009

E.R. JACQMART

 Photographies

Parallèlement à la peinture abstraite E.R. Jacqmart s’exprime actuellement dans la photographie où l’insolite et les éléments naturels deviennent l’essentiel de sa recherche pour des photos sans artifice.

E.R. Jacqmart expose dans de nombreuses galeries et manifestations diverses dont la Galerie Nikki Diana Marquardt, Place des Vosges à Paris.

Annie Marie LONGEAUD

« Peintures »

Développer et nourrir une curiosité toujours en demande, apprendre à aller chercher ce qu’elle ne sais pas encore avec la lampe du spéléologue et l’efficacité de l’archéologue, voila ce qui donne du sel et du sens à la vie d’Annie Ma. Partie des bancs de la fac de droit, en passant par les studios de danse à Paris et New York, elle est allée à la découverte de territoires très divers : le service juridique de l’Express, le stylisme et la rédaction dans plusieurs journaux féminins, le théâtre, la peinture, les performances de danse/peinture/musique, le « 19/20 » au Regard du Cygne, le coaching en relaxation/dialogue intérieur. Aujourd’hui, une constante relation avec le travail sur l’inconscient la pousse sans cesse vers les nouveaux horizons qui viendront s’échouer sur le rivage de ses tableaux. Annie Ma aime le VIVANT.

ANNIE MAUFFREY

« Raku »

Scientifique de formation, Annie Mauffrey a toujours considéré la terre comme "son élément", un élément difficile à maitriser, l'alchimie devant être trouvée entre technique, matière, feu et sensibilité pour aboutir à la pièce recherchée.
Pendant longtemps, Annie Mauffrey a pratiqué la céramique comme activité de loisir en parallèle de sa vie professionnelle, en quête de l'alchimie parfaite, mais aussi de calme et de plaisir au travers de l'élaboration de pièces.

La technique, elle l'a acquise auprès de grands maitres : le tour avec Augusto Tozzola, les émaux de Grès avec Christine Ladévèze, le raku avec Camille Virot…
Le feu, elle a longtemps joué avec, ils se sont apprivoisés mutuellement et c'est lui maintenant, qui, d'un commun accord, donne la dernière touche à ses pièces, les rendant uniques.
Sa sensibilité s'est ainsi enrichie avec les années, pour transparaitre dans la pièce finie.
Aujourd'hui, elle vous présente ses créations maitresses en raku : Vases, plats … et petites sculptures "postures".